Jam City: Jam City представляет обзор альбома EFM

7.4

Эрик Торрес

Жанр:

Электронный

Этикетка:

Земной

Рассмотрено:

7 июня 2023 г.

Дебютный альбом Jam City, Classical Curves 2012 года, переосмыслил текстуры грайма и аккорды электро-фанка посредством гладкого, необычного звукового дизайна и стремительных ритмов. Английский электронный продюсер, урожденный Джек Лэтэм, с самого начала цитировал Филадельфийский клуб и Лори Андерсон - показатели его всеядного, концептуального стиля. За десять лет, прошедших с момента выпуска альбома, ставшего краеугольным камнем влиятельного лондонского лейбла Night Slugs, он внес свой вклад в сочинение и продюсирование нового класса поп-звезд (Оливия Родриго, Трой Сиван), электронных экспериментаторов (Келела) и рэперов, размывающих жанры (Лил Яхты) с одинаковой гибкостью. На своем последнем альбоме Jam City Presents EFM Лэтэм возвращается с шипучей смесью грохота гаража, блестящей дискотеки и шумного хауса. Руководящий принцип альбома, лучшего на сегодняшний день альбома Jam City, прост: тусоваться в любимом клубе со знакомыми лицами, «искать веселья, гедонизма и всего такого хорошего», как он выразился в недавнем интервью. (Он сказал, что «EFM» — это сокращение от «Every Freak Moves» и «Endless Fantasy Music».)

Тактильная продукция Лэтэма является ключом к успеху EFM. Пан-флейта звучит в открывающей песне «Touch Me», придавая песне яркий, игривый оттенок, соответствующий тексту об опьяняющем исцеляющем прикосновении возлюбленного. Лэтэм звучит одинаково жизнерадостно повсюду: его припевы вызывают неизменную эйфорию, а приглашенные артисты встречают его быструю энергию. В блестящем выдающемся треке "Wild N Sweet" Empress Of является идеальным фоном для ярких клавиш и безумного припева Лэтэма, ее голос искажается в легкомысленные, колеблющиеся ленты поверх пульсирующего баса. Выбранные Лэтэмом особенности хорошо дополняют его плавный звук. Певица из юго-западного Лондона Эйдан поет в нескольких песнях, находя особенно гибкий ритм в "Do It" среди обтекаемой гитарной мелодии и напористого, отрывистого вокального сэмпла, взятого из классической секс-эксплуатации Faster, Pussycat! Убийство! Убийство! Лэтэм находит легкий баланс между прямолинейными клубными треками и веселыми поп-музыками, а удовольствия, которые могут быть мимолетными, задерживаются в следующей песне.

Некоторые из самых запоминающихся треков EFM раскрывают более глубокую меланхолию в перкуссионных, трясущихся в груди текстурах Лэтэма. "LLTB" погружает тоскующую фортепианную мелодию под грохот гаражных барабанов; увенчанный нежным вокалом Келли Зутрау, он напоминает туманную туманность, которая царит в клубе ранним утром. Он добивается того же эффекта на некоторых более сложных треках EFM: настойчивый, резиновый бит, лежащий в основе "Reface", в кульминации превращается в солнечный душ воздушных синтезаторных закорючек, а "Times Square" находит золотую середину над ограничивающим Омаром С. образец и радостные, волнующиеся мелодии. Смена между изобилием и нарастающей тревогой, лучше всего выраженная в импрессионистической, мощной балладе "Tears at Midnight", придает альбому напряжение, ловко переключаясь между режимами.

Ощутимое чувство восторга, которое излучает EFM, похоже на квинтэссенцию отточенных инстинктов Лэтэма как продюсера. Здесь он полностью контролирует ситуацию, даже когда он исполняет крутой удар, такой как "Redd St. Turbulence", волнующий яркий момент позднего альбома, над которым он объединяется с Джулианом Кэшваном-Праттом из хардкор-группы Show Me the Body. Невнятный вокал певца сменяется взволнованным рычанием, словно стремительное обновление песни Prodigy, в то время как Лэтэм выпускает стремительные, готовые к рейву барабаны. Как и лучшие песни EFM, это прилив энергии, пронзающий кости.